誰會使用節拍器？

節拍器是一種能在各種速度中發出一種穩定的節拍的機械、電動或電子裝置，1696年巴黎人E.盧列創制第一架節拍器後，這種裝置的種類很多，最普遍使用的是1816年由奧地利人JN梅爾策爾發明的節拍器。梅爾策爾的節拍器外形呈金字塔形，內部為時鐘結構，有齒輪及發條，帶動一擺桿，擺桿每次擺動結束時發出尖銳的“滴噠”聲，這些滴噠聲的速度可根據刻在擺桿上的遊尺刻度上下移動擺錘，進行調整，其速度每分鐘40～210拍。

梅爾策爾·約翰·內波穆克（Maelzel Johann Nepomuk,1772—1838），是德國著名的機械師，制有百音琴（Panharmonicon即機械樂隊）、助聽器和節拍器等。節拍器（Metronome）早期的樣式在17世紀末就已經出現了，此後人們不斷嘗試改進。 1816年梅爾策爾基於荷蘭發明家溫克爾（D.N.Winkel）的設想，製作了第一台現代意義的節拍器，並取得了專利，還在巴黎開設了專門製造節拍器的工廠。為了專利權，比梅爾策爾早一年就設計了類似裝置的溫克爾與之對簿公堂。雖然溫克爾最後贏得訴訟，但梅爾策爾節拍器早已傳世使用。作曲家們習慣在樂譜上註明諸如 =M.M.60的字樣。其中M.M.就是Maelzel Metronome（梅爾策爾節拍器）的縮寫。據說，貝多芬是用梅爾策爾節拍器來標示作品速度的第一位作曲家。他還為梅爾策爾節拍器寫過一首卡農《嗒嗒嗒，親愛的梅爾策爾》，貝多芬《第八交響曲》慢板樂章開始的主題也是基於此曲演變而來。有幾位20世紀的作曲家乾脆將真正的節拍器音響寫進了總譜，例如匈牙利作曲家利蓋蒂（Ligeti）為100個節拍器而作的交響詩，還有英國作曲家戈登?克羅斯（Gordon Crosse）創作的管弦樂作品《遊戲場》（PlayGround）。